Ichijyo Shinya Official Book Review 一条真也の読書館

　『「ウルトラＱ」の誕生』白石雅彦著（双葉社）を読みました。
　著者は１９６１年秋田県生まれで、映画研究家、脚本家、映画監督。
　なんと、大仁田厚の電流爆破デスマッチのスタッフでもあるとか。

　　　本書の帯

　本書の表紙カバーには南極怪獣ペギラの写真が使われ、帯には「放送開始５０年！　なぜ名作は生まれたのか？」「定説に挑む決定的ドキュメンタリー」「綿密な取材で歴史的事実に限界まで迫る！！」と書かれています。

　　本書の帯の裏

　また、帯の裏には「関係者の証言と資料を徹底検証し『特撮』に留まらぬ視点から全体像を描き出す」「『ＷｏＯ』はなぜ実現しなかったのか？」「映画界とテレビ界の当時の状況は？」「なぜ『怪獣路線』に変わったのか？」「企画室長・金城哲夫の苦闘」と書かれています。

　さらにカバー前そでには、以下のような内容紹介があります。

「ちょうど５０年前、１９６６年１月２日、第１話『ゴメスを倒せ！』の放送から始まった『ウルトラＱ』は、テレビ史を変える画期的なシリーズだった。だが、名作誕生までの道のりは決して平坦でなかった。スタッフは前代未聞の番組を作るため、文字通り暗中模索であった。そして、番組成立の背景には、テレビの隆盛と映画の衰退という二つの歴史的潮流があった・・・。 テレビ草創期を活写した２冊(『円谷一 ウルトラＱと”テレビ映画”の時代』『飯島敏宏 「ウルトラマン」から「金曜日の妻たちへ」』)の著者が、『特撮』に留まらぬ広い視点から描く画期的ドキュメンタリー」

　　　 「ウルトラＱ」のある自宅のＤＶＤコーナー

　「ウルトラＱ」は、アメリカのテレビドラマである「アウターリミッツ」や「トワイライトゾーン」を意識して作られた和製ＳＦドラマでした。主人公は万城目淳（星川航空パイロット）、戸川一平（パイロット助手）、江戸川由利子（毎日新報報道カメラマン）の３人で、毎回彼らが遭遇する不可思議な事件が描かれます。全部で２８話が放送されましたが、中でも、わたしは第２５話の「悪魔ッ子」、第２８話の「あけてくれ！」が大好きでした。ビデオ、ＤＶＤをあわせて何回繰り返し観たことか。わが家のリビングルームの隅にあるＤＶＤコーナーには、「ウルトラＱ」をはじめ、円谷プロの関連作品である「アンバランス」「怪奇大作戦」、さらには「ウルトラ」の名を世界に轟かせた「ウルトラマン」「ウルトラセブン」などがＤＶＤで揃っています。

　本書の「目次」は、以下のような構成になっています。

「まえがき」
第一部　テレビ映画の勃興と幻の企画『ＷｏＯ』
第二部　『ＵＮＢＡＬＡＮＣＥ』と『ウルトラＱ』の間に
第三部　大怪獣日本を蹂躙す
「あとがき～『ウルトラＱ』の個人史～」

　「まえがき」の冒頭を、著者は以下のように書き出しています。

「本書は１９６６（昭和４１）年１月２日から放送され、日本中を巻き込むこととなった怪獣ブームの火付け役、『ウルトラＱ』という番組が、いかに誕生し、いかに発展していったかを描くものだ」 また著者は、以下のようにも書いています。 「２０１６年は『ウルトラＱ』の本放送から５０年の節目に当たる。正直、５０年前といえば半世紀、もはや歴史の一部であると考えていいだろう。つまり本書の目的は、伝説の番組といわれる『ウルトラＱ』を、当時の視点から見つめ直し、その歴史的意義をつまびらかにすることにある」

　第一部「テレビ映画の勃興と幻の企画『WoO』」では、「胎動～テレビ映画の時代へ～」として、我が国におけるテレビの本放送の歴史が紹介されます。１９５３（昭和２８）年２月１日、ＮＨＫに始まる。そして８月２８日、日本テレビが、５５年４月１日にはラジオ東京テレビ（ＫＲＴ、現・ＴＢＳ）が本放送を開始。５７年１１月１日に日本教育テレビ（ＮＥＴ、現・テレビ朝日）、同月１８日に富士テレビジョン（現・フジテレビ）が設立されています（本放送開始はそれぞれ５９年２月１日と同年３月１日）。

　日本テレビ初代社長・正力松太郎のアイデアで生まれた街頭テレビは大変な人気を呼びました。著者は以下のように述べています。

「人気の中心は大相撲、ボクシングといったスポーツ中継だったが、視聴者を虜にしたのは、当時流行を始めたばかりの格闘技・プロレスだった。伝家の宝刀・空手チョップで、アメリカのシャープ兄弟を追い詰める力道山の姿は、敗戦にうちひしがれた日本国民に根付いていた反米感情を多いに刺激し、プロレスは国民的な人気を得たのである。そうした正力の施策によって、開局当初は採算に合わないだろう、と言われていた日本テレビは、わずか７ヶ月で黒字を計上するのである。見たこともない情景（例えばプロレス中継）が、新たに誕生したメディアからリアルタイムで流される。これこそがテレビの真骨頂であり、本質であった」

　テレビが朝から夜までの、いわゆる全日放送となったのは、テレビ受信契約者数が１０００万人を突破した６２年のことで、ＮＨＫ総合が初めて導入しました。著者は以下のように述べます。

「当然、生放送ですべての時間帯を埋めるのは不可能で、それに代わるソフトの必要性が増す。ただ本放送開始直後、松竹、東宝、大映、東映、新東宝の邦画５社は、テレビに対し門戸を閉ざしていた。そのため、教育・文化関係、ＰＲ映画などの短編、ならびに独立プロの作品が、編成の穴埋め的に放送されていたのである。５社の映画が電波に乗ったのは、５５年になってからで、東映の『風雪二十年』（５１年、監督・佐分利信）がＮＨＫで放送された。一方、日本テレビも正力が邦画５社長会議で『（劇映画のテレビ放送に対し）一応協力しよう』という線を導き出し、また、５４年の製作再開を目指していた日活が、資金調達の一環として戦前戦中の旧作３０本の放映権を日本テレビに売却、これにより邦画６社の劇映画がお茶の間に流れることになった」

　続けて、著者は以下のように述べています。

「だが、５６年９月末日、５社は早くも劇映画のテレビ供給を停止してしまう。翌５７年には、経営が安定してきた日活が映画協定に加盟、これにより５社協定は６社協定となった。日本テレビが日活と交わした契約は５８年８月で切れる。つまり以後、邦画６社の劇映画はブラウン管から消えることになる。そればかりか５８年５月２７日、外国映画輸入協会の臨時総会は、テレビへの映画供給を全面的に中止することを確認、９月から洋画までも姿を消すことになった」

　劇映画が抜けた穴埋めを、スタジオドラマで埋めるのは事実上不可能でした。そこで急浮上したのが、いわゆる外国テレビ映画（ほぼ米国産であるが）だったのです。テレビ映画とはフィルムで制作されたテレビドラマのことで、我が国に輸入された最初のテレビ映画は『カウボーイＧメン』で、ＫＲＴが５６年４月２８日から放送しました。著者は以下のように述べています。

「こうして上陸した外国テレビ映画だったが、当初、思ったほどの人気は出なかった。だが５６年１１月、テレビ史上のエポックである作品がＫＲＴに登場する。『弾丸よりも速く、力は機関車よりも強く、高いビルもひとっ飛び！』というオープニングナレーションで知られるヒーローものの元祖『スーパーマン』である。主演はジョージ・リーブス。日本語版で彼の声を吹き替えたのは大平透で、低音の渋い声が人気を博した。以降、外国テレビ映画は続々ブラウン管に登場し、ブームの頂点とされる６１年には、実に７２本のシリーズが放送されたという」

　さらに日本のテレビ界は変わりました。著者は述べます。

「５９年１月１０日、ＮＨＫ東京教育テレビジョン開局、２月１日ＮＥＴ、３月１日、フジテレビが本放送を開始、在京ステーション５局という体制に入ると、外国テレビ映画を巡る事情に重大な変化が訪れる。民放２社の新規参入で、外国テレビ映画に対する競争が激化、結果、単価は高騰した。そこで注目されたのが国産テレビ映画である。ＫＲＴは手始めに子会社の東京テレビ映画第１回作品として、月曜から土曜、１０分間の帯ドラマ『ぽんぽこ物語』（５７年１１月１１日〜５８年２月２２日）を放送するが、赤字のため制作中止となった。だがここで広告代理店・宣弘社の社長、小林利雄が声を上げる。『１０分物１本を、１５万円で作って見せる』と。こうして誕生したのが『月光仮面』（５８年２月２４日～５９年７月５日）である。我が国初のテレビヒーローだった『月光仮面』は大ヒット、タケダアワー第１作としても、テレビ史に名を残した」

　ここまでは単なる日本テレビ史のような内容ですが、ここから「特撮の神様」と呼ばれた円谷英二が登場します。著者は述べます。

「英二の公職追放が解除されたのは５２年、５１歳のときだ。しかし社員ではなく専属契約である。そして５４年、『ゴジラ』（監督・本多猪四郎）の大ヒットで、円谷英二の名はようやく世間の認知するところとなり、やがて特撮の神様と呼ばれるようになる」

　独立プロダクションとしての円谷プロ最初の映画は、『太平洋ひとりぼっち』（６３年、監督・市川崑）でした。日活の大スター・石原裕次郎が、従来の映画会社にはできない作品を作るという理想のもと設立した石原プロモーション製作の作品で、円谷プロは特撮部分を請け負いました。
　１９６３（昭和３８）年は、わたしが誕生した年ですが、円谷プロ設立の年でもあります。著者は、以下のように述べています。

「『太平洋ひとりぼっち』の特撮は好評をもって受け入れられた。そしてこの年、その後の運命を決めるプロジェクトが始動する。すなわち特撮テレビ映画の制作である。ここで注目すべきは、フジテレビとＴＢＳの２局から、円谷英二にテレビ映画制作の打診があったことだ。フジは『ＷｏＯ』として企画が成立し、ＴＢＳは『ＵＮＢＡＬＡＮＣＥ』というタイトルで特撮テレビ映画の制作が開始される」

　この企画には日本ＳＦ作家クラブが参加しました。著者は述べます。

「日本ＳＦ作家クラブとは、『ＳＦマガジン』（早川書房刊）の編集長だった福島正実を初代会長とする同人で、発足は６３年３月５日。発足当時の会員は、福島他、小松左京、半村良、星新一、光瀬龍、矢野徹、石川喬司、川村哲郎、斎藤守弘、斎藤伯好、森優の１１人。のちに円谷プロと深い関わりを持つことになる大伴昌司はやや遅れて参加し、同会の２代目事務局長を務めた。このメンバーのうち数人は、『ＷｏＯ』と『ＵＮＢＡＬＡＮＣＥ』の原案として番組企画に名を残している」

　全２８話からなる「ウルトラＱ」の中で、わたしが最も魅了されたエピソードは北沢杏子が脚本を書いた「悪魔ッ子」、小山内美江子が脚本を書いた「あけてくれ！」でした。ともに見事な怪奇幻想の世界を描いていました。 著者は、以下のように述べています。

「北沢が書いた『悪魔ッ子』『変身』、そして小山内が書いた『あけてくれ！』は、『ＵＮＢＡＬＡＮＣＥ』～『ウルトラＱ』の作品群の中で、ベストに入る名作と言われている。この２人の作品で特徴的なのは、不条理な世界に取り込まれてしまうという人間達を描いていることだ。『悪魔ッ子』では、催眠術によって肉体と精神のバランスを崩してしまう少女リリー、「変身」では、モルフォ蝶の鱗粉により巨人になってしまう市井の青年、『あけてくれ！』は、現実逃避を望んでいた初老のサラリーマンが異次元の世界を垣間見る、といった具合にだ」

 　　　「ウルトラＱ」放送リスト

　第三部「大怪獣日本を蹂躙す」では、放送リストについて述べています。

「７月１０日まで全話放送となっているが、実際は７月３日までで、『あけてくれ！』をオクラ入り（未放送）にして番組を終えている。この背景には、日本初の巨大ヒーローカラー特撮番組『マグマ大使』（フジテレビ、６６年７月４日～６７年９月２５日）の存在があったと推測する。というのも日曜夜７時、フジテレビでは手塚治虫原作の『Ｗ３』（６５年６月６日〜６６年６月２７日）を放送していたが、『ウルトラＱ』が始まるや視聴率は急落してしまう。当時、同番組の担当は円谷皐で、視聴率が１ケタ台に落ち込んで驚いたという」

　「その結果、『Ｗ３』は、２月７日の第３６回から、月曜夜７時半に移行する事態に陥ってしまったのだ。フジはＴＢＳに対抗するための番組作りを『Ｗ３』の代理店だった東急エージェンシーに依頼。それがピー・プロダクション製作のカラー特撮番組『マグマ大使』となる。同番組の放送開始は７月４日、対する『ウルトラＱ』の後番組『ウルトラマン』は、７月１７日からの放送予定で、同じカラー特撮番組として出遅れた感が否めない事態となった」

　「マグマ大使」がわたしの出身会社である東急エージェンシーの製作であることは知っていましたが、それが「ウルトラＱ」と深い因縁をもち、ましてや大好きな「あけてくれ！」を一度はオクラ入りにしていたなんて、まったく知りませんでした。まさに「縁は異なもの」ですね。

　　　「ウルトラＱ］よ、永遠に！